Ir al contenido principal

MIDNIGHT IN PARIS

 

 Arte conceptual de Midnight in Paris 


Midnight in Paris es una película de romance/fantasía dirigida por el conocido director Woody Allen, quien ha hecho obras como Matchpoint, Blue Jasmine, Annie Hall, entre muchas otras más. Esta película como su nombre lo dice, está inspirada en la capital de Francia, o sea, París, o como le suelen decir, la cuidad de las luces; donde se encuentra la famosa obra arquitectónica de la Torre Eiffel, también el museo de Louvre y muchos otros hermosos lugares donde el arte es un estilo de vida que sin duda hace que está ciudad sea única.

Durante muchos años hemos visto como esta hermosa ciudad es utilizada en varios medios audiovisuales para resaltar algunas escenas en películas, fotografías de gente enamorada paseando por los alrededores de la torre Eiffel, pero en esta película vemos a la ciudad como un lugar donde nos podemos sentir aliviados y querer estar ahí, nos hace desear poder vivir la experiencia de nuestro protagonista. 

La trama cuenta la aventura de Guil Pender (Owen Wilson), un guionista estadounidense que se encuentra de viaje en París por un tema de negocios del padre de su prometida, él al ser escritor, siente que debe aprovechar al máximo su estadía en la ciudad pues piensa que está le dará la inspiración necesaria para terminar de escribir la obra que más le hace ilusión y que mejor forma que recorriendo las calles de París. Al no estar muy conectado con su prometida y su familia, como si no encajara, no solo con ellos, sino también con el mundo moderno, siente que debió haber estado en la década de 1920, pues cree que es la época de oro del arte y de la ciudad.

 

Una noche, decide salir a caminar y tomar aire, pero al caminar bastante entre calles se perdió, así que decidió esperar a que pasara un taxi y así poder volver a su hotel, siendo exactamente las 12pm pasa un vehículo con gente vestida poco peculiar, al no tener otra opción decide subir y es aquí donde empieza una de las historias que a mi parecer es de las más bonitas del cine.


Guil con personas de los años 20s 

Durante el viaje en coche se da cuenta que las personas van vestidas con atuendos de los años 20s, llegan a un bar donde conoce a varios de sus ídolos, como a Salvador Dalí (Adrien Brody), F. Scott Fitzgerald (Tom Hiddleston) , Ernest Hemmingway, este le dice que le puede ayudar con su libro, Guil sale a buscar su libro para dárselo y cuando quiere regresar ve que el lugar donde estaban ya no está. Al otro día no sabe si lo que pasó fue un sueño o si eral real, así que vuelve al lugar donde pasó el carro por el y espera que de la media noche, como era de esperar, el coche pasó por el y se dio cuenta que era real, que podía viajar al pasado a la década de sus sueños y conocer a sus artistas favoritos.

 

Cuando vuelve a ver a Hemmingway lo presenta con Gertrude Stein(Kathy Bates) quien es reconocida por ayudar a los artistas a que encuentren inspiración, ahí conoce a Adriana(Marion Cotillard) una chica liberal que quiere comerse al mundo, estos dos logran hacerse bastante amigos y conforme pasan los días se ven más, pero llega un momento en el que sin querer cambian de época, esta vez a la Belle époque, para Adriana estos son los años de oro del arte, entonces después de discutirlo ella decide quedarse ahí y Guil tiene que volver a su época.


Maxim´s, lugar emblemático de la Belle Époque

Un final un poco triste para estos dos personajes que se conectaron bastante pero lamentablemente ambos tenían un concepto distinto de lo que consideraban como la época de oro, es así que podemos reflexionar como algunas personas piensan que debieron haber nacido en otros años, mientras otras consideran que están viviendo la mejor etapa de la existencia. Para mí es una película muy bonita y que toda persona que se sienta un poco fuera de lugar deber ver.

Escena bajo la lluvia

 


Comentarios

Entradas más populares de este blog

APOCALYPSE NOW

Apocalypse Now (1979) es una película bélica dirigida por Francis Ford Coppola , basada en el libro “ Elcorazón en las tinieblas ” y ambientada en la guerra de Vietnam . Este fue conflicto bélico que sucedió de 1955 a 1975, en el que el gobierno de Vietnam del Norte intentó tomar los territorios de Vietnam del Sur para así controlar al país entero con un sistema de gobierno comunista, cosa que los survietnamitas no querían, lo que ocasionó una guerra civil donde terminó interviniendo el gobierno de Estados Unidos mandando tropas a defender Vietnam del Sur. mapa de Vietnam Esto llevaría a una intervención de casi dos décadas de combate entre el ejército de Estados Unidos y los combatientes del Vietcong . Luego de tantos años, muchos soldados del ejército de Estados Unidos ya estaban agotados de pelear por una causa que no comprendían o que estaban en contra, cabe mencionar que la mayoría de estos tenían entre 19 y 25 años de edad, por lo que perder su juventud, sus sueños de ir a la un

BANDA SONORA

  La banda sonora es tan importante como el guión, la escenografía, la actuación (en este caso, el doblaje), la elección de planos que utilizarán, entre otras cosas que complementan a la película. En Isle of Dogs podemos escuchar una banda sonora que tiene canciones con letras bellísimas, así como instrumentales basados en la cultura japonesa que le dan mucha emoción a partes de la película donde se requiere crear momentos épicos o momentos emotivos, se siente muy orgánico como hace la mezcla de sonidos, uno de mis OST favoritos. El OST significa “original soundtrack” o banda sonora original, son las canciones o instrumentales o que son ocupadas para la creación de la película, prácticamente se busca a un equipo de artistas para que con ayuda del director vayan creando pieza por pieza todo el OST y así obtengan un resultado único. OST en spotify Una vez más el director Wes Anderson dejó el OST a cargo de Alexandre Desplat , quien ya había trabajado con Wes en The grand hotel Budapes

DJANGO UNCHAINED, de las mejores de Tarantino

  Django Unchained es la séptima película del director Quentin Tarantino , conocido por sus otros trabajos como Kill Bill, Pulp Fiction, Inglorious Basterds, etc. Es un director con un estilo único, sabe lo que hace y en esta película nos demuestra una vez más que está en la lista de los mejores directores de estos últimos años, pues Django es una historia muy interesante y la forma en la que la construye es asombrosa, podemos apreciar como es un gran guionista, así como excelente director. Esta película no sería igual de buena si no fuera por el gran elenco con el que cuenta, cuando vi el cast me quedé asombrado por todo el talento que podemos ver, Como protagonista tenemos a Jamie Foxx , acompañado de Christoph Waltz , LeonardoDiCaprio , Kerry Washington y Samuel L. Jackson , solo por decir algunos, es un elenco de actores con una gran trayectoria y que nunca nos han defraudado. Vamos a repasar la historia que nos cuenta este filme, todo empieza en en el año 1858, un poco despué